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El guión corre a cargo del propio Anno, mientras que la dirección recae en Kazuya Tsurumaki y en producción tenemos a la empresa Gainax (productora de la serie original) y al Estudio Khara, que con esta suma su segunda película (la primera fue la primera parte de la saga).

La película se reproducirá en versión original subtitulada en castellano el día 4 de noviembre, miércoles, a las 00.30 horas en el Teatro Principal. Por otro lado, el viernes 6 se estrenará con subtítulos en euskera en el Teatro Victoria Eugenia, a las 19.45 horas. La verdad es que estoy deseando verla y no tener que esperar hasta que salga en DVD como paso con la la primera parte. Esperemos que no haya ningún problema con las entradas como en ocasiones anteriores. Os dejo el trailer:

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En una caja metálica roja, con el logotipo de NERV en relieve, se nos presenta la edición especial. No lo he podido resistir y dado mi obsesión con esta serie, que viene desde que tengo 16 y la veía en el canal AXN, he tenido que comprar la edición para frikis (o coleccionistas, vamos).

Una edición muy cuidada. En el disco de Extras vienen los trailers con canciones famosas y un Making of con el bolero de Ravel de fondo. La verdad es que llama mucho al sentimiento. Una edición de lujo para una película que se lo merece (en Japón se ha convertido en el DVD más vendido de 2008).

Sólo para los que no sepan de lo que hablo. En 1995 Hideaki Anno junto con la compañía Gainax crearon una serie anime de 26 capítulos titulada Neon Genesis Evangelion. Era una serie que abordaba los problemas psicológicos que puede llegar a tener el ser humano desde una perspectiva de acción y de Robots gigantes (Mecha). Se planteaba una trama muy complicada

Hace dos años, Hideaki Anno decidió volver a contar la historia desde un punto de vista más simple y decidió contar esos 26 capítulos en 4 nuevas películas (pero según parece en las próximas aparecerán personajes y tramas nuevas complicando la historia aun más, si cabe…). La primera película es la que he comprado hoy.

Por cierto, para los que tengan el DVD después de los créditos aparece el trailer de la segunda parte, que se estrenara el 20 de junio de este año en Japón.

Trailer: You are (not) alone

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Pero hay otras personas en la sala, gente adulta (como yo) que ha venido sin acompañantes a ver una película de dibujos japoneses (anime). Las luces se apagan. Un fondo azul con un gato pintado aparece en pantalla. Es el símbolo del Estudio Ghibli, la productora de la película. Comienza Ponyo en el acantilado, de Hayao Miyazaki. 

Se ha repetido hasta la saciedad que el Maestro Miyazaki es un genio. Que sus películas son obras de arte en mayúsculas. Que no tiene competidor. Que mientras otros estudios como Pixar se dedican a impresionar con el 3D, este japones de 68 años crea películas únicamente con la mano que sujeta su lápiz. Y en ese empeño desbanca a las demás de la cartelera (a todas).

En 2002 ganó el Oscar a la Mejor Película de Animación con El viaje de Chihiro, y en 2005 volvió a ser nominado al mismo premio por El castillo ambulante. En su larga trayectoria ha acumulado innumerables premios en todo el mundo y sus películas hacen derretirse a los críticos en festivales como el de Cannes. Pero probablemente, las obras más conocidas  en nuestro país (aunque no las relacionemos con Miyazaki) son las series infantiles Heidi, Marco y Lupin the 3rd.

Y esta vez, volviendo a sus origenes, y con un estilo infantil muy cercano a Mi vecino Totoro (otra obra suya), nos deleita con un relato que tiene clara influencia de La Sirenita de Hans Christian Andersen. Ponyo es una pececita con cabeza humana que vive con su padre en el fondo del mar (el antagonista, que no enemigo, de la película), un mago que antes fue hombre. Su madre, por su parte, es una Diosa marina temida por muchos.

Un día, cansada de vivir recluída escapa de los brazos de su padre y llega a una playa de Japón, donde queda atrapada en un tarro de cristal, fruto de la contaminación. Allí, conocerá a Sosuke, un niño de 5 años (se dice que Miyazaki tomó como modelo a su propio hijo Goro) que la salvará y prometerá protegerla. A partir de ese momento, la naturaleza se desbocará. Tormentas, tsunamis, todo provocado por la magia de Ponyo, incapaz de controlar sus poderes, en su camino para convertirse en humana.

Me gustaría remarcar el gran trabajo que ha hecho el director creando una película de animación, donde a veces incluso parece que estés viendo pinturas al oleo bailar. Mención también merece Joe Hisashi, compositor habitual de las obras de Miyazaki, que ha creado una banda sonora esplendida, llena de vitalidad. Y sobre todo esa canción de los créditos finales (que también sale en el trailer) que hizo que la mayoría de la gente saliese del cine cantando: Ponyo es una niña pez…

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